aktuelle Ausstellungen

For forty years of Armani fashion, ARMANI / SILOS

Mailand (I) > Dauerausstellung

In this large area of 4500 square meters divided over 4 floors, you can enjoy a selection of clothes from 1980 until today. The selection, which does not follow a chronological order, tells the story and shows the styles divided by themes, themes that have inspired and continue to inspire the creative work of Giorgio Armani.
On the ground floor, the section Stars and the section dedicated to Daywear. The first floor dedicated to Esotismi. On the second floor, Cromatismi. On the third and last floor the section Luce.

Textquelle: Website ARMANI / SILOS
Bildquelle: Website ARMANI / SILOS

Veranstalter/ Ort
ARMANI / SILOS
Via Bergognone, 40
Milano (I)

weitere Infos: www.armanisilos.com/en_WW/

Haus der Seidenkultur

Krefeld (D) > Dauerausstellung

Das Haus der Seidenkultur (HdS) ist ein Industriedenkmal, das an der Luisenstraße 15 in Krefeld als Museumsbetrieb geführt wird. Von 1908 bis 1992 wurden in der einstigen Paramentenweberei Hubert Gotzes Textilien aus italienischen und chinesischen Seidengarnen für die katholische Kirche gewebt. Diese Produktion – in erster Linie waren es Priestergewänder - werden unter dem lateinischen Begriff Paramente zusammengefasst, was übersetzt heißt: Für den Tisch des Herrn zubereitet. Kernstück des Museums ist der einzig in Europa an authentischer Stätte erhaltene Jacquardhandwebsaal, wo altes Textilhandwerk an acht hölzernen Webstühlen aus dem 19. Jahrhundert lebendig gezeigt wird.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Paramentenweberei Hubert Gotzes e.V.
Luisenstr. 15
47799 Krefeld
Deutschland

weitere Infos: seidenkultur.de/startseite

Heritage. Storie di Tessuti e di Moda

Prato (I) > bis auf weiteres

La mostra celebra i primi quarant’anni del museo con un evento che racconta il rapporto tra tessuto e moda e il percorso che dalle prime raccolte si estende alle più recenti donazioni.
HERITAGE è un viaggio tra le collezioni del Museo lungo 600 anni fatto di tessuti e di moda. Una variegata antologia di tessili, abiti e accessori, libri campionario, figurini e giornali antichi di moda, bozzetti originali per abiti e rare edizioni di libri tessuti, che dal Cinquecento giungono fino agli anni Sessanta del Novecento.
Lungo il percorso espositivo tessuti e moda dialogano attraverso i secoli, così le camicie del Cinquecento, realizzate in lino e ricamate, interagiscono con i tessuti per arredo realizzati negli stessi materiali. I tessili del Settecento esprimono stili che si connettono a impieghi diversi che spaziano dall’arredo liturgico e laico ai capi d’abbigliamento mentre capi militari e di corte selezionano colori, decorazioni e simboli che si riferiscono alla rappresentanza formale e allo stesso tempo figurini di moda raccontano storie di passaggi di funzioni dalla cultura orientale alla couture europea. Esempi di abiti femminili del Novecento narrano la trasformazione del design che si orienta in scelte di gusto che guardano all’arte contemporanea e a quella antica, fino ad arrivare ad un nucleo di abiti da cerimonia che, quasi a decennio, scandiscono simbolicamente sessanta anni di cambiamenti sociali e di stile. Nuove prospettive per conoscere il nostro passato e inventare il nostro futuro.  

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Museo del Tessuto
Via Santa Chiara 24
59100 Prato
Italien

weitere Infos: www.museodeltessuto.it/heritage/

Museo del Tessuto e della Tappezzeria "Vittorio Zironi"

Bologna (I) > neue Dauerausstellung seit 06.10.2017

Seit dem 6. Oktober 2017 präsentiert das Museo del Tessuto e della Tappezzeria "Vittorio Zironi" seine neue Dauerausstellung.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Museo del Tessuto e della Tappezzeria "Vittorio Zironi"
Via di Casaglia, 3
40135 Bologna
Italien

weitere Infos: www.museibologna.it/arteantica/luoghi/53004/offset/0/id/88019

Galleria del Costume

Florenz (I) > Dauerausstellung

La collezione comprende abiti di corte e di gala, uniformi, vestiti d’alta moda, pezzi prêt-à-porter, costumi di scena teatrali e cinematografici.
Il percorso delinea la storia della moda nel corso degli ultimi secoli e ospita anche creazioni dei più famosi stilisti del Novecento, come Valentino, Versace, Armani, Missoni e Saint Laurent.
Tutti gli abiti vengono esposti su manichini con la struttura corporea tipica del periodo in cui l’abito venne realizzato. Il corpo femminile infatti veniva spesso modificato, anche attraverso strutture costrittive come i corsetti.
La maggior parte degli oggetti della Galleria del Costume proviene da donazioni pubbliche e private, che includono anche interi guardaroba di personaggi celebri, dal grande valore storico e documentario.
Le collezioni celebri includono gli abiti dell’aristocratica siciliana Donna Franca Florio, uno dei personaggi più noti della belle époque, o i costumi di Eleonora Duse, una delle più famose attrici teatrali italiane.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: https://www.inexhibit.com/it/case-studies/galleria-del-costume-di-palazzo-pitti/

Veranstalter/ Ort
Galleria del Costume
Palazzo Pitti Firenze
Palazzina della Meridiana
Piazza de' Pitti, 1
50125 Florenz
Italien

weitere Infos: www.imuseidifirenze.it/palazzo-pitti/galleria-del-costume/

Dressing the body. Silhouettes and fashion (1550-2015)

Barcelona (ES) > Dauerausstellung

Since ancient times, human beings have altered the shape and appearance of their bodies by means of hairstyles, jewellery, tattoos and especially their clothes.
In every age, the different ways of dressing are intimately connected with moral, social and aesthetic codes. Fashion imposes standards of beauty; silhouettes and volumes are modified and nature gives way to artifice. Clothes change the body's proportions and alter the wearer's relationship with physical space and other people. The exhibition Dressing the Body sets out to show how clothes modify the appearance of the body by way of actions that have alternately tended to compress it and liberate it, from the sixteenth century to the present.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/Ort
The Museu del Disseny de Barcelona (Barcelona Design Museum)
Pl. de les Glòries Catalanes, 37-38 08018 Barcelona (ES)

weitere Infos: www.museudeldisseny.cat/en/exhibition/dressing-body-silhouettes-and-fashion-1550-2015

Costume in Portugal. From the XVIII century to the present day

Lissabon (PT) > Dauerausstellung

Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Museu Nacional do Traje e da Moda
Largo Júlio de Castilho, 2,
Parque do Monteiro-Mor, Lumiar,
1600-483 Lissabon
Portugal

weitere Infos: www.museudotraje.pt/en-GB/Exhibitions/ContentList.aspx

Wearing our Identity. The First Peoples Collection

Montreal (CA) > Dauerausstellung

This permanent exhibition enables the public to explore the complex heritage of the First Peoples of Canada and learn more about how their dress has helped define their rich cultures and identities. Wearing our Identity – The First Peoples Collection will also help visitors learn about the importance of clothing in the development, preservation and communication of the social, cultural, political and spiritual identities of the First Nations, Inuit and Métis.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
McCord Museum
690 Sherbrooke Street West
Montreal, Qc
H3A 1E9
Kanada

weitere Infos: www.musee-mccord.qc.ca/en/exhibitions/wearing-our-identity-the-first-peoples-collection/

All About Shoes: Footwear Through the Ages

Toronto (CA) > Dauerausstellung

Take a fascinating journey and experience the many facets of footwear – its evolution and symbolism through the ages, the methods and materials of its manufacture and its place in our imaginations.  The Museum’s flagship exhibition, All About Shoes: Footwear Through the Ages, is a voyage through 4500 years of footwear.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
The Bata Shoe Museum
327 Bloor Street West
Toronto ON (CA)

weitere Infos: www.batashoemuseum.ca/all-about-shoes/

Von Samtbrokat und Häutchengold – Ausgewählte Paramente aus dem Danziger Mittelalterschatz

Lübeck (D) > seit 19.01.2019, bis auf weiteres

Rund die Hälfte des berühmten Danziger Paramentenschatzes gehört als Dauerleihgabe der Evangelischen Kirche Hannover seit 1990 zu den Highlights des St. Annen-Museums. Es handelt sich um kostbarste Gewänder für den Gottesdienst. Feinste Stickereien mit purem Gold und byzantinische Seiden zeigen den hohen Wert, der diesen Gewändern ehemals zugemessen wurde. Sie stammen aus der ehemaligen Marienkirche in Danzig und sind vorwiegend im  14. Jahrhundert entstanden. In der Kirche versteckt, überdauerten sie Reformation und Kriege. Erst im 19. Jahrhundert hat man sie zufällig bei Bauarbeiten wiederentdeckt. Das macht sie so besonders wertvoll, wurden sie doch über Jahrhunderte weder benutzt noch verändert. Nach der Maueröffnung wurde ein Teil der textilen Schätze nach Lübeck gebracht, während die andere Hälfte sich weiterhin in Danzig - heute im Nationalmuseum - befindet. Die Danziger Paramente wurden in Lübeck einige Jahre nicht mehr gezeigt. Jetzt werden erstmals wieder ausgewählte Stücke konservatorisch optimiert in die Dauerausstellung des St. Annen-Museums integriert. Dabei wird großer Wert auf das Miteinander von Glasmalerei und Altären in Verbindung mit den symbolisch genutzten Gewändern gelegt. Sie alle dienten dazu, den Gottesdienst als großes Fest für die Christen zu gestalten. Mit dem neu eröffneten Paramentenraum wird das St. Annen-Museum wieder um eine bedeutende Attraktion reicher. Zugleich wird ein Katalog zu diesem Schatz erscheinen.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
St. Annen-Museum
St. Annen-Straße 15
23552 Lübeck
Deutschland

weitere Infos: st-annen-museum.de/paramente