aktuelle Ausstellungen
Wenn Sie etwas veröffentlicht wissen wollen, schreiben Sie bitte an
Hildegard Ringena >
Vielen Dank!
From the Heart to the Hands: Dolce&Gabbana
Mailand (I) > 07.04. - 31.07.2024
"From the Heart to the Hands: Dolce&Gabbana" will bring together the fashion house’s one-of-a-kind creations for the very first time. The exhibition will be an open love letter to Italian culture as the enduring inspiration for Dolce&Gabbana’s fashion designs, tracing the extraordinary translation of Domenico Dolce’s and Stefano Gabbana’s ideas, from the heart through to their realization, by hand. The exhibition, which will launch in Milan and then tour worldwide, will celebrate the brand as a symbol of Italian style, following the dreams of Alta Moda, and explore its unconventional approach to the world of luxury: elegant, sensual and unique, yet humorous, irreverent, and subversive. Curated by Florence Müller, and produced by IMG, the exhibition will also feature work by visual artists in dialogue with Dolce&Gabbana’s celebrated designs. The archive and new collections will be displayed in a series of themes highlighting the many layers of Italian cultural influences at work in their approach to fashion design – these include art, architecture, artisanal craft, cities and their regional topography, music, Opera and Ballet, folk traditions, theatre and of course – “la dolce vita”.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Palazzo Reale
Piazza del Duomo, 12
Mailand
Italien
weitere Infos: www.palazzorealemilano.it/en/mostre/dolcegabbana
Paolo Roversi
Paris (F) > 16.03. - 14.07.2024
The Paolo Roversi exhibition at the Palais Galliera features photographs taken over a career of 50 years. It shows how the artist has created a unique body ofwork within the world of fashion. This is the first monograph to be devoted to Paolo Roversi in Paris. Paolo Roversi was born in Italy but moved to Paris in 1973. Since then, he has worked for the most prestigious magazines, including Vogue France, Vogue Italia, Egoïste, and Luncheon. Throughout his career he has worked with the world’s leading fashion designers, most notably Yohji Yamamoto, Romeo Gigli and Rei Kawakubo for Comme des Garçons. This exhibition brings together 140 works, including previously unseen images, Polaroid prints and archives (magazines, catalogues, etc.) that give an insight into Paolo Roversi’s professional and artistic career. The scenography takes visitors on a poetic journey out of the shade and into the light. The Palais Galliera becomes the artist’s studio, an imaginary space: the theatre of everything possible.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Palais Galliera
10 avenue Pierre 1er de Serbie
Paris 16e, 75116 Paris
Frankreich
weitere Infos: www.palaisgalliera.paris.fr/en/exhibitions/paolo-roversi
Les Fleurs D’Yves Saint Laurent
Marrakech (MAR) > 02.03.2024 - 05.01.2025
The Musée Yves Saint Laurent Marrakech (mYSLm) is delighted to announce the opening, on March 2, 2024, of the exhibition Les Fleurs d’Yves Saint Laurent, which will coincide with the seventh anniversary―in October 2024―of the founding of the Yves Saint Laurent museums in Marrakech and Paris. For the first time, the two museums will prepare and mount a joint exhibition and catalogue project under the curatorship of Gaël Mamine and Olivier Saillard. Together, Olivier Saillard and Gaël Mamine are preparing a second exhibition, Les Fleurs d’Yves Saint Laurent, to be mounted simultaneously at the Musée Yves Saint Laurent Marrakech and the Musée Yves Saint Laurent Paris. The exhibition will focus on the passion that Yves Saint Laurent, as well as Pierre Bergé, had for nature. Saillard and Mamine will place lilies of the valley, bougainvilleas, roses, wheat, poppies and lilies on herbarium boards that could have been imagined by the couturier.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée Yves Saint Laurent Marrakech
Rue Yves Saint Laurent
40090 Marrakech
Marokko
weitere Infos: www.museeyslmarrakech.com/en/expositions/permanente/
Sheer: The diaphanous creations of Yves Saint Laurent
Paris (F) > 09.02. - 25.08.2024
The exhibition Sheer: The diaphanous creations of Yves Saint Laurent will be on display at the Musée Yves Saint Laurent Paris from February 9 to August 25, 2024. It will be the second chapter of a story that began last summer at the Museum of Lace and Fashion in Calais. For the exhibition’s next stop, in Paris, the Musée Yves Saint Laurent Paris invited the curator Anne Dressen to be its artistic advisor; she will focus on transparency as a chosen artistic expression of Yves Saint Laurent. The exhibition has been designed by the architect Pauline Marchetti, whose work explores the intersection of perception and space. Few articles of clothing are entirely transparent. In theory, transparency is incompatible with the very function of clothing, which is to cover the body, conceal or protect it. Intrigued by this contradiction, and by the powerful role diaphanous fabrics could play in his work, Yves Saint Laurent began using materials such as chiffon, lace and tulle in the 1960s. Like a leitmotif, he regularly employed transparency during his forty creative years, at times alongside embroidered or opaque fabrics. He daringly reconciled these contradictions, allowing women to proudly and boldly assert their bodies.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée Yves Saint Laurent Paris
5 avenue Marceau
Paris
Frankreich
weitere Infos: museeyslparis.com/en/exhibitions/yves-saint-laurent-transparences
Sneaker
Düsseldorf (D) > 17.02. - 26.05.2024
Der Sneaker, ursprünglich reiner Sportschuh, hat seit den 1980er Jahren bis heute einen erstaunlichen Aufstieg erfahren. Durch Einflüsse aus der Basketball- und Hip-Hop-Kultur kam er zunächst auf die Straße, in den Mainstream und die Massenkultur und schließlich auf den Laufsteg großer Luxuslabels. Warum und durch wen wurden die Schuhe zu Legenden? Zu Beginn der Präsentation werden die Ursprünge in Sport und Musik beleuchtet und anhand von Originalen wie dem Air Jordan 1 oder dem Adidas Superstar deren Erfolgsgeschichten erzählt. Heute ist ein regelrechter Hype rund um Sneaker zu beobachten, der im Hauptteil der Ausstellung fokussiert wird. Es gibt Kollaborationen mit Stars und Künstler*innen, internationalen Brands, oder auch Designer*innen wie Salehe Bembury, Ruohan Wang oder Virgil Abloh. Sneaker werden weltweit gesammelt, können mitunter tausende Euro kosten und nach wenigen Sekunden ausverkauft sein. Neben futuristischen Designs werden im letzten Kapitel der Ausstellung Sneaker mit innovativen Technologien wie Auto-Lacing, Augmented Reality oder 3D-Druck gezeigt. Mit Blick auf die Zukunft der Sneaker-Kultur werden außerdem konsumkritische und ressourcenschonende Ansätze vorgestellt.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/Ort:
Stiftung Museum Kunstpalast
NRW-Forum Düsseldorf
Ehrenhof 2
40479 Düsseldorf
Deutschland
weitere Infos: www.nrw-forum.de/ausstellungen/sneaker
The Biba Story, 1964-1975
London (GB) > 22.03. - 08.09.2024
In the summer of 1963, fashion illustrator Barbara Hulanicki established a mail-order company selling affordable fashion appealing to a new generation of young women, which she named Biba. The Biba Story explores how fashion phenomenon Biba blossomed to become the world’s first lifestyle label, sparking a revolution in how people shopped and how Biba earned its spot as the brand that epitomises 1960s and 1970s fashion. The exhibition focuses on the years 1964, when the first Biba boutique opened, to 1975, when the legendary Big Biba closed its doors to the public. Displaying fantastic archival pieces of clothing, original photographs, film, and material all of which have been personally chosen by Barbara Hulanicki.
'It isn't just selling dresses, it's a whole way of life', Barbara Hulanicki, 1970.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Fashion and Textile Museum
83 Bermondsey St
London SE1 3XF
Großbritannien
weitere Infos: www.fashiontextilemuseum.org/exhibitions/the-biba-story-1964-1975
Nachhaltig?! Der Umgang mit kleidung gestern und heute
Iphofen (D) > 06.04. - 01.12.2024
Die Ausstellung nimmt das Thema Nachhaltigkeit in Bezug auf Textilien in den Fokus. Lange Zeit ging die Produktion von Textilien und ihre Nutzung nicht mit einem sensiblen Umgang mit Natur und Mensch einher. Mittlerweile findet ein Umdenken statt. Etliche Hersteller haben hohe Produktionsstandards – nicht nur bei den Arbeitsbedingungen, sondern ebenfalls im Umgang mit Umwelt und Rohstoffen. Im Rahmen der Sonderausstellung wird der Lebenszyklus eines Kleidungsstückes nachvollzogen. Sie zeigt, wie sich die Einstellung zu Ressourcen, die Produktionsabläufe, der Vertrieb sowie die Verwendung von Textilien im Lauf der Jahre wandelten. Nachhaltigkeit umfasst jedoch nicht nur die Produktion: auch die Träger haben viele Möglichkeiten, nachhaltig mit ihrer Kleidung umzugehen. Es lohnt hier ein Blick - in historischer und aktueller Perspektive - auf die Reinigung und die Reparatur von Textilien. Im Umgang mit ausrangierter Kleidung und verschiedenen Arten der Umnutzung zeigen sich weitere Möglichkeiten, wie man mit bewussterer Nutzung von Kleidungsstücken zur Nachhaltigkeit beitragen kann.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Freilandmuseum Kirchenburg Mönchsondheim
An der Kirchenburg 5
97346 Iphofen
Deutschland
weitere Infos: kirchenburgmuseum.de/de/ausstellungen/sonderausstellungen/nachhaltig---der-umgang-mit-kleidung-gestern-und-heute
Jules François Crahay
Brüssel (BE) > 23.02.2024 - 10.11.2024
The name Jules François Crahay may not ring a bell, and yet… This Belgian is ‘one of the last geniuses of couture’. For the first time, and thanks to original research, the museum is devoting an exhibition to him. An opportunity to discover or rediscover this unfairly forgotten couturier. Jules François Crahay began his career in Liège before making his mark in the Parisian world of haute couture. In 1959, his first collection for the Nina Ricci fashion house triggered a wave of praise and orders. The press compared him to Christian Dior. Subsequent collections confirmed his reputation as a master couturier, appreciated by Claudia Cardinale, Princess Paola and Jackie Kennedy. He joined the Maison Lanvin, where he created around 40 haute couture collections and more ready-to-wear garments.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Fashion & Lace Museum
Rue de la Violette 12
1000 Brüssel
Belgien
weitere Infos: www.fashionandlacemuseum.brussels/en/expos/6027
La naissance des grands magasins. Mode, design, jouet, publicité, 1852-1925
Paris (F) > 10.04. - 13.10.2024
Le musée des Arts décoratifs et la Cité de l’architecture et du patrimoine s’associent pour présenter du printemps à l’automne 2024 une série de deux expositions sur les grands magasins. Le partenariat entre les deux institutions vise à présenter une histoire en deux volets, depuis l’apparition des grands magasins en 1852 jusqu’à nos jours, notamment à travers des enseignes comme Le Bon Marché, Les Magasins du Louvre, Le Printemps, La Samaritaine ou Les Galeries Lafayette, nouveaux temples de la modernité et de la consommation.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Frankreich
weitere Infos: madparis.fr/La-naissance-des-grands-magasins-Mode-design-jouet-publicite-1852-1925
Past Intelligence. Givenchy. Uli Richter. Students
Berlin (D) > 02.02.2024 - 26.05.2024
Welche Inspiration können angehende Modedesigner*innen aus vergangenen Moden ziehen? In Workshops haben sich Studierende des Atelier Chardon Savard, Hochschule Macromedia Berlin, dieser Frage anhand eines Kleids von Hubert de Givenchy von 1986 und einer Interpretation durch Uli Richter aus dem Jahr 1989 genähert. In ihren Recherchen setzten sie sich mit den beiden Designern, dem Kleid, dessen Schnitt und Material auseinander und entwarfen eigene, davon inspirierte Outfits. Die Ergebnisse sind nun in einer Sonderpräsentation im Berliner Kunstgewerbemuseum zu sehen.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Macromedia university of applied arts. Atelier Chardon Savard
Kunstgewerbemuseum, Kulturforum
Matthäikirchplatz 6
10785 Berlin
Deutschland
weitere Infos: www.museumsportal-berlin.de/de/ausstellungen/past-intelligence/
Seite 2 von 11