aktuelle Ausstellungen

Haute Dentelle - Designer Lace

Calais (F) > 09.06.2018 - 06.01.2019

HAUTE COUTURE AND LACE. "Haute Dentelle" offers a unique insight into the contemporary uses by fashion designers of lace woven on Leavers looms. Implicitly, exhibition curator Sylvie Marot weaves a unique dialogue between lace houses and fashion houses, revealing behind these exchanges powerful creative propositions.

A MATERIAL OF GREAT CREATIVE POTENTIAL. First inspired by and then liberated from hand-made lace, mechanical laces have been marrying tradition with innovation for 200 years. Synonymous with delicacy, the apparent fragility of the lace is an illusion: its woven texture makes it unravelable. A textile of high technicity, the subject of never-ending design research among lace-makers, lace has never been so multi-faceted. In infinite shades, textures, finishing techniques and embroideries, it may be transparent or opaque, with floral or abstract patterns, light or three-dimensional... to the point of becoming magnificently unrecgonizable.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (© CHANEL / photo Karl Lagerfeld)

Veranstalter/ Ort
La Cité de la dentelle et de la mode
135 Quai du Commerce
62100 Calais
Frankreich

weitere Infos: www.cite-dentelle.fr/en/home/Exhibitions/Coming+soon/temporary-exhibitions

Anni Albers

Düsseldorf (D) > 09.06.2018 - 09.09.2018

Anni Albers (1899 – 1994) war eine vielseitige Künstlerin, die das Handwerk des Webens als Kunstform etablierte und diese uralte Kulturtechnik mit einer modernen künstlerischen Praxis verband. Die retrospektive Ausstellung erlaubt einen tiefen Einblick in das Werk der Künstlerin, Handwerkerin, Designerin, Autorin und Lehrerin Anni Albers, von den Anfängen am innovativen Bauhaus in Weimar und Dessau über die Zeit am legendären Black Mountain College bis in die 1980er-Jahre.

Während ihre von textilen Strukturen, subtiler Farbigkeit und abstrakter Formensprache geprägten Bildgewebe für die Betrachtung geschaffen sind, dienen die Raumteiler, Teppiche und Vorhangstoffe dem Gebrauch. Sie belegen, ebenso wie zahlreiche Textilmuster und Entwürfe, Albers‘ intensive Beschäftigung mit komplexen Webstrukturen und neuartigen Fasern. Diverse Auftragsarbeiten für Architekten bezeugen ihr anhaltendes Interesse am Dialog zwischen Baukunst und Textilem. Ergänzend illustrieren vielfältige Materialien sowie die Texte der Autorin Albers die Geschichte und die Möglichkeiten der Weberei und veranschaulichen – neben präkolumbischen Textilien aus der Sammlung von Josef und Anni Albers – ihre Idee des gewebten Fadens als Form einer universellen Sprache.

Angesichts der beeindruckenden Vielfalt ihres Werkes wird Anni Albers‘ besonderer Beitrag zur Moderne ebenso wie ihr anhaltender Einfluss auf Kunst und Design neue Wertschätzung erfahren.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (Foto: © The Josef and Anni Albers Foundation / VG Bild-Kunst)

Veranstalter/ Ort
K20 GRABBEPLATZ
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
Grabbeplatz 5
40213 Düsseldorf

weitere Infos: www.kunstsammlung.de/entdecken/ausstellungen/anni-albers.html

Fashion Unraveled

New York (USA) > 29.05. - 17.11.2018

Fashion Unraveled will examine the concepts of imperfection and incompletion in fashion. Garments that are altered, unfinished, or deconstructed, in addition to clothing that shows signs of wear, will highlight the aberrant beauty in flawed objects. Unless such imperfections are intentional—as they are in the case of deconstructed fashion—these garments are often overlooked in museum collections. This exhibition will include a selection of objects from the museum’s permanent collection, highlighting objects that are not only visually compelling, but that may also tell intriguing stories about their makers and/or wearers.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Museum at the Fashion Institute of Technology
Fashion & Textile History Gallery
Seventh Avenue at 27 Street
New York City 10001-5992
USA

weitere Infos: www.fitnyc.edu/museum/exhibitions/upcoming/index.php

Viktor&Rolf: Fashion Artists 25 Years

Rotterdam (NL) > 27.05.2018 - 30.09.2018

The exhibition ‘Viktor&Rolf: Fashion Artists 25 Years’ shows Viktor&Rolf’s radical conception of ‘wearable art’ and explores the elements that make their designs unique in the contemporary fashion world. Throughout their illustrious career, Viktor&Rolf have carved a contradictory identity that pushes the boundaries between art and fashion, often contrasting romance and rebellion, exuberance and control, classicism and conceptualism. Around sixty works from Viktor&Rolf’s haute couture collections give an insight into their unconventional and conceptual approach, also showing that they have never shied away from criticising the fashion industry (of which they are a part themselves). With regard to form and materials – the interplay of lines, volumes, bows, collars, ruffles etcetera – their creations are stunningly beautiful and technically perfect.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (Foto: © Team Peter Stigter Han Nefkens Foundation)

Veranstalter/ Ort
Kunsthal Rotterdam
Museumpark
Westzeedijk 341
3015 AA Rotterdam
Niederlande

weitere Infos: www.kunsthal.nl/en/home/plan-your-visit/exhibitions/viktorrolf-fashion-artists-25-years/

Azzedine Alaïa: The Couturier

London (UK) > 10.05.2018 - 07.10.2018

Azzedine Alaïa was recognised throughout his life as a master couturier who expressed the timeless beauty of the female form in the most refined degree of haute couture. For the past year, the Design Museum has been working closely with Azzedine Alaïa in planning an exhibition that explores his career and creative process. Following his untimely passing on 18 November 2017, the Design Museum will now present this unique exhibition planned by Alaia himself exploring his passion and energy for fashion as he himself intended it to be seen.

Celebrated for his mastery of cut, fit, tailoring, of innovative forms and materials, Alaïa designed by draping and sculpting directly on the human frame. He also meticulously cut all his own patterns, which was virtually without equivalent in the increasingly depersonalised world of fashion houses. Azzedine Alaïa, a notorious perfectionist, would work on a single outfit for many years if necessary before releasing it to the public. His body of work will remain a statement for exacting craftsmanship. He employed traditional techniques whilst embracing the latest technological advancements to further develop clothes that had never been made before.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (Foto: Peter Lindbergh)

Veranstalter/ Ort
The Design Museum
224-238 Kensington High Street
London W8 6AG
UK

weitere Infos: designmuseum.org/exhibitions/future-exhibitions/azzedine-alaa-the-couturier

Dior, Lacroix, Gaultier - Haute Couture auf Papier

Waiblingen (D) > 19.05.2018 - 12.08.2018

Die Ausstellung Dior, Lacroix, Gaultier. Haute Couture auf Papier widmet sich der faszinierenden Welt der Modeillustration. In Zeichnungen und Druckgrafiken sind Kreationen von großen Modeschöpfern wie Christian Dior, Yves Saint-Laurent oder Christian Lacroix festgehalten. Geschaffen für Zeitschriften und Werbung, vermitteln die Illustrationen der Öffentlichkeit ihre ganz eigenen Visionen der Mode.
Dabei steht nicht die möglichst detaillierte Dokumentation der Kleidung im Mittelpunkt, sondern deren Interpretation durch den Künstler. Ziel ist es, das Wesen des jeweiligen Entwurfs zu erfassen und ihn stimmig im Bild zu inszenieren. Zum Tragen kommt dabei auch die individuelle Handschrift des Illustrators, der die Darstellung der Mode durch Stil, Technik und seine eigene Auffassung des Entwurfs prägt. Das Spektrum reicht von pointiert verknappten Skizzen über Experimentell-Verspieltes bis hin zur opulenten Inszenierung als Luxusware. 

Textquelle: Galerie Website
Bildquelle: Galerie Website

Veranstalter/ Ort
Galerie Stihl Waiblingen
Weingärtner Vorstadt 16
71332 Waiblingen
Deutschland

weitere Infos: www.galerie-stihl-waiblingen.de/2010-2.html

Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination

New York (USA) > 10.05.2018 - 08.10.2018

The Costume Institute's spring 2018 exhibition—at The Met Fifth Avenue and The Met Cloisters—will feature a dialogue between fashion and religious artworks from the The Met collection to examine the relationship between creativity and the religious imagination.

Serving as the cornerstone of the exhibition, papal robes and accessories from the Sistine Chapel sacristy, many of which have never been seen outside The Vatican, will be on view in the Anna Wintour Costume Center. Fashions from the early 20th century to the present will be shown in The Met's Medieval and Byzantine galleries and at The Met Cloisters alongside religious artworks, to provide an interpretative context for fashion's engagement with Catholicism.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
The Met Fifth Avenue
1000 Fifth Avenue
New York, NY 10028
USA

weitere Infos: www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2018/heavenly-bodies

Picasso – Kostüm und Textur

Schmallenberg (D) > ab 04.05.2018

Das Festival „Die Textile“ kann 2018 eine herausragende Ausstellung präsentieren: Unter dem Titel „Picasso – Kostüm und Textur“ werden in der Südwestfälischen Galerie des Museums Holthausen Grafiken des spanischen Ausnahmekünstlers gezeigt.

Pressemitteilung >

Textquelle: http://woll-magazin.de

Veranstalter/ Ort
Südwestfälische Galerie des Museums Holthausen
Schmallenberg

weitere Infos: www.schmallenberg.de/rathaus/aktuelles/pressemitteilungen/archiv/news/zum-textile-festival-picasso-in-schmallenberg-zusammenarbeit-mit-dem-kunstmuseum-pablo-picasso-mue/?tx_news_pi1%5Bcontroller%5D=News&tx_news_pi1%5Baction%5D=detail&cHash=0447027ba2274e24a12b4560b4047c33

Perltaschen – Ein Exportschlager in den 1920er Jahren

Göppingen (D) > 26.04.2018 - 19.08.2018

Die Handtasche ist seit jeher ein unverzichtbares Accessoire für die stilbewusste Dame. Diese trägt nach dem Ersten Weltkrieg elegante Täschchen aus Göppingen, handgestrickt mit winzigen farbigen Glasperlen.

Schon hundert Jahre zuvor florierte die Perlstrickerei im Gmünder Raum. Sie wird von Göppinger Unternehmen wiederbelebt. Gefertigt werden die Taschen und Beutel größtenteils in Heimarbeit. Die Mehrzahl der Hersteller passt überlieferte Motive dem Zeitgeschmack an. Einige wenige lassen durch Künstler ein zeitgemäßes Design entwickeln. Die Perltaschen und -beutel werden vorwiegend in die USA exportiert. Auch in Italien und Österreich sind sie ein beliebter Souvenirartikel.

Die Ausstellung zeigt die Vielfalt der in den 1920er Jahren hergestellten Taschen und Beutel. Sie erläutert den Herstellungsprozess und porträtiert einige Hersteller.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Städtisches Museum im Storchen
Wühlestraße 36
73033 Göppingen
Deutschland

weitere Infos: www.goeppingen.de/,Lde/start/Kultur/Ausstellungen.html

Schatzhüterin. 200 Jahre Klosterkammer Hannover

Hannover (D) > 20.04.2018 - 12.08.2018

Die niedersächsischen Klöster bewahren einen weltweit einmaligen Schatz. Seit 200 Jahren hilft ihnen die Klosterkammer, dieses wertvolle Erbe zu pflegen und für die Zukunft zu sichern.

Zu den Schätzen niedersächsischer Frauenklöster gehören kostbare Kunstwerke, die im Gottesdienst oder beim Gebet benutzt werden, aber auch vielfältige Zeugnisse der Arbeit und des täglichen Lebens. Vom vergoldeten Äbtissinnenstab über das gemalte oder gedruckte Andachtsbild bis hin zur ältesten Brille der Welt erlauben es unterschiedliche Gegenstände, die Lebenswelt im Kloster zu erfahren. Viele von ihnen sind erstmals außerhalb der Klöster zu sehen.

Hinter den Objekten stehen die Frauen in den Klöstern: Was sind das für Menschen, die einen Messkelch anfertigen ließen, Medizin kochten, fromme Bücher schrieben oder sich mit dem Verwalter um Holzlieferungen stritten? Was unterscheidet eine katholische Nonne des Jahres 1500 von einer evangelischen Konventualin heute, und was verbindet sie? Warum gingen und gehen engagierte Frauen ins Kloster? Mehr als 170 Objekte nehmen Sie auf eine spannende Reise durch das Leben in den Klöstern mit.

Textquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Klosterkammer Hannover/ Niedersächsisches Landesmuseum Hannover
Willy-Brandt-Allee 5
30169 Hannover

weitere Infos: www.landesmuseum-hannover.niedersachsen.de/startseite/sonderausstellungen/schatzhueterin_200_jahre_klosterkammer_hannover/schatzhueterin-200-jahre-klosterkammer-hannover-155214.html