aktuelle Ausstellungen

STATUS MACHT BEWEGUNG. Lust und Last körperlicher Aktivität

Berlin (D) > 11.09.2020 - 28.02.2021

Was vereint eine Sänfte und einen sogenannten „Lotosschuh“ mit Gemälden und Druckgraphiken, die Szenen der Arbeit und Jagd, des Spiels und Sports darstellen? Sie alle erzählen von den Möglichkeiten und Zwängen der abgebildeten Personen bzw. der Besitzer*innen des Objektes den eigenen Körper zu bewegen und zeugen von deren Status. Die Ausstellung „STATUS MACHT BEWEGUNG. Lust und Last körperlicher Aktivität“ beleuchtet das Potenzial der Bewegung als Mittel der Statusrepräsentation über verschiedene kulturelle, zeitliche und geografische Räume hinweg.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter
Staatliche Museen zu Berlin und Musikinstrumente-Museum

Ort
Kulturforum
Matthäikirchplatz
10785 Berlin

weitere Infos: www.smb.museum/ausstellungen/detail/status-macht-bewegung/

Head Over Heels: Shoes, Bags, and Accessories

Abingdon (USA) > 19.11.2020 - 04.04.2021

From the collection of Mary Jane Miller comes a sensational show of shoes. Head Over Heels chronicles decades of high fashion through footwear and includes designers such as Yves Saint Laurent, Stuart Weitzman, Dolce & Gabbana, and Manolo Blahnik. With rare examples of Roberta di Camerino and Rayne, Head Over Heels presents a look at the haute couture world of shoes and examples of creativity masterfully executed into structural, wearable art. The head designer of Bella Belle shoes, Erina Ardianto, and VP and brand builder, Veronyca Kwan, join the conversation to discuss how the concept turns into reality.

Included in the Mary Jane Miller collection is an equally impressive collection of designer bags, belts, and hats. This exhibition looks at elegant and playful accessories that are remarkable works of art. From the minds of top designers from the 1960s to the present day, Head Over Heels takes a look at how meticulous attention to detail and often handcrafted elements of shoes and accessories elevates them to the realm of fine arts.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
William King Museum of Art
415 Academy Dr NW
Abingdon, VA 24210
USA

weitere Infos: www.williamkingmuseum.org/exhibit/head-over-heels/

Christian Dior

Montréal (CA) > 25.09.2020 - 02.05.2021

This major exhibition on Christian Dior explores the brilliance behind Dior’s dramatic creations that revived the entire Parisian haute couture industry after the devastation of the Second World War. In 1947, the opening of the new couture house and the revolutionary “New Look” swept away the wartime masculine silhouette, making Christian Dior’s postwar fashions desired, worn and copied by women around the world.
Drawn from the Royal Ontario Museum’s extensive collection of Christian Dior couture, complemented by a dozen garments from the McCord Museum’s Dress, Fashion and Textiles collection as well as loans from Dior Héritage, Paris, the exhibition focuses on the period from 1947 to 1957 and offers a captivating insight into the creative process and the mechanics of the Parisian haute couture industry during the 1950s. It examines Dior’s iconic lines, luxury textiles and romantic embroideries that laid the foundation for the fashion house’s global success. Featuring breathtaking fashions from daytime to evening wear for grand occasions, the exhibition invites visitors to discover the exquisite craftsmanship, intricate detail and inspired luxury designs by this key figure from the Golden Age of haute couture.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (© Royal Ontario Museum)

Veranstalter/ Ort
McCord Museum
690, Sherbrooke West
Montréal (Québec) H3A 1E9
Kanada

weitere Infos: www.musee-mccord.qc.ca/en/exhibitions/christian-dior/

Fashion?! Was Mode zu Mode macht

Stuttgart (D) > 24.10.2020 - 25.04.2021

Was ziehe ich an? Wodurch werde ich beeinflusst? An welchen Vorbildern orientiere ich mich und wer entscheidet eigentlich, was in oder out ist? Was bedeutet mir persönlich Mode? Wieso sehen meine Sneakers so aus, wie sie aussehen?

Ausgehend von Fragen im alltäglichen Umgang mit unserer Kleidung, will die Große Landesausstellung die Komplexität des Modesystems in einer kritischen, aber auch unterhaltenden Darstellung anschaulich machen. Mode und Kleidung sind immer auch als ein gesellschaftlicher Code zu verstehen, der – ob bewusst oder unbewusst – wechselseitig von Individuum und Gesellschaft gelesen und eingesetzt wird. Die Ausstellung beschäftigt sich daher mit Fragen rund um Mode als Kommunikationssystem und Identitätsaspekt. Dabei stehen weniger chronologische und stilistische Entwicklungen der Geschichte der Mode im Vordergrund, als vielmehr der reflektierende Umgang mit gesellschaftlichen Mechanismen und Fragen: Kommunikation, Geschlecht, Körperbilder, Vorbilder und Bedeutungswandel. Die Ausstellung versteht Mode als breiten Sammelbegriff und zeigt klassische Highlights internationaler westlicher Modegeschichte, wie opulente Haute-Couture-Entwürfe bekannter Designer, aber auch Alltagskleidung, Modefotografie oder Fashion-Magazine. Auch die Rolle von Social Media im Fashion-Bereich wird thematisiert. Ein besonderes Augenmerk liegt auf der Teilhabe in der Ausstellung: Ein Fragenparcours lädt zum Mitgestalten und Reflektieren ein. Ziel der Ausstellung ist es, die Vielschichtigkeit des Phänomens Mode aufzuzeigen, dessen vielseitige Einflussfaktoren erlebbar zu machen und dabei die individuellen Freiheiten und persönlichen Entscheidungen zu hinterfragen. Ästhetisch ansprechende Objekte, deren interaktive Einbindung und die emotional ansprechende Gestaltung sollen ein Garant für Freude im Umgang mit Mode bei gleichzeitiger kritischer Reflexion des Themas sein.

Online Ausstellung auf Google Arts & Culture >

Flyer. Download

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Landesmuseum Württemberg
Altes Schloss
Schillerplatz 6
70173 Stuttgart
Deutschland

weitere Infos: www.landesmuseum-stuttgart.de/ausstellungen/vorschau/

Luxes

Paris (F) > 15.10.2020 - 02.05.2021

Le Musée des Arts Décoratifs consacre, du 23 avril au 6 septembre 2020, une grande exposition à l’histoire du Luxe à travers les civilisations, de l’antiquité à nos jours. Présentée en 2019 au Louvre Abu Dhabi ce projet, conçu par Olivier Gabet, est adapté au contexte occidental au musée qu’il dirige à Paris. L’exposition invite le visiteur à découvrir autour de 100 pièces ce qu’a été et est aujourd’hui la notion du luxe au travers de pièces majestueuses dans des matières précieuses, de la folie créative des marchands merciers, des premiers directeurs artistiques, l’éclat des industries du luxe au temps des expositions universelles, la haute couture, le panache des maisons de luxe françaises en ce début du XXIe siècle. Ces œuvres d’art, de mode, de joaillerie ou de design sont réunies afin d’évoquer des moments-clés, d’apporter un éclairage ou d’inviter à une réflexion sur les problématiques dans nos sociétés contemporaines : le consumérisme et l’ostentation, le rapport à la spiritualité et au sacré ou encore la conscience environnementale. Et si, en 2020, le luxe s’essayait à revenir à ces essentiels qui ancrent l’humanité dans une réalité poétique et créatrice, mêlant liberté, transmission et savoir-faire?

Textquelle: Museumswebsite
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Veranstalter/ Ort
MAD - Musée des Arts Décoratifs
107 rue de Rivoli
75001 Paris
Frankreich

weitere Infos: madparis.fr/francais/musees/musee-des-arts-decoratifs/expositions/prochaines-expositions/luxes/

Denim – stylisch, praktisch, zeitlos. Blauer Stoff mit Geschichte

Basel (CH) > 17.10.2020 - 05.04.2021

Denim gehört für viele zum absoluten Basic-Teil für die Garderobe. Praktisch jeder hat ein entsprechendes Kleidungsstück in seinem Kasten. Denim ist heute aber weit mehr als ein Stoff für Kleidungsstücke. Man könnte glauben, dass Denim und Kunst nichts miteinander zu tun haben. Weit gefehlt: Viele Künstler weltweit haben Denim als Werkstoff für sich entdeckt. Diese einzigartige Sonderausstellung zeigt die Vielseitigkeit und Geschichte dieses beliebten Materials. Von Jeanshosen, Jeansjacken, Taschen, Schuhen, Möbeln und Gebrauchsgegenständen zu Kunstwerken oder Installationen wie The Secret Garden von Ian Berry, der komplett aus Denim besteht.

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Veranstalter/ Ort
Spielzeug Welten Museum Basel
Steinenvorstadt 1
4051 Basel
Schweiz

weitere Infos: www.spielzeug-welten-museum-basel.ch/de/sonderausstellungen/kommende-sonderausstellungen/

Hautnah! — Die Filmkostüme von Barbara Baum

Berlin (D) > 01.10.2020 - 03.05.2021

Barbara Baum ist eine der renommiertesten Kostümbildnerinnen Deutschlands. „Hautnah!“ reflektiert das kreative Werk Barbara Baums entlang ihrer großen Filme wie Die Ehe der Maria Braun (BRD 1978, Regie: Rainer Werner Fassbinder), Homo Faber (D/F/GR 1991, Regie: Volker Schlöndorff) oder Buddenbrooks (D 2008, Regie: Heinrich Breloer). „Hautnah!“ ist auch eine Ausstellung ‚zum Anfassen‘, die mit einem taktilen Ausstellungskonzept blinden und sehbehinderten Menschen Baums Arbeit vermittelt.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen
Potsdamer Straße 2
10785 Berlin
Deutschland

weitere Infos: www.deutsche-kinemathek.de/de/besuch/ausstellungen/hautnah-die-filmkostueme-von-barbara-baum

CHOOSE COLOUR! BOLD FASHION

Den Haag (NL) > 26.09.2020 - 28.02.2021

CHOOSE COLOUR! will remind us how the fashions of yesterday and today can bring us moments of hope and, above all, how they bring us together, in every colour of the rainbow – a multicoloured natural phenomenon that is a symbol of hope, courage, pride and gratitude. All its fabulous colours will feature in CHOOSE COLOUR! – Bold Fashion. This exhibition, largely comprising items from the museum’s own collection, and created since the start of the Covid-19 pandemic, will use fashion to explore the symbolism of colour. At a time when many of us need some comfort, connection and hope, a fashion exhibition can offer all these things. The fashion world is used to looking to the future, after all.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Kunstmuseum Den Haag
Gemeentemuseum Den Haag
Stadhouderslaan 41
2517 HV Den Haag
NL

weitere Infos: www.kunstmuseum.nl/en/exhibitions/choose-colour

Münchner Schmuck

München (D) > 13.11.2020 - 05.04.2021

Perspektiven auf eine Münchner Privatsammlung.
Die Goldschmiedekunst spielt in München seit Ende des 19. Jahrhunderts eine zunehmend bedeutende Rolle. Bis heute leben und arbeiten hier überdurchschnittlich viele Goldschmied*innen und Schmuckkünstler*innen. Die international bekannte Klasse für Schmuck und Gerät der Akademie der Bildenden Künste leistet dazu einen entscheidenden Beitrag. Das Münchner Stadtmuseum nimmt den Erwerb einer Sammlung Münchner Schmuck, deren zeitlicher Schwerpunkt von den 1880er Jahren bis in die 1930er Jahre reicht, zum Anlass, gemeinsam mit den Student*innen der Akademie der Bildenden Künste und ihrer Professorin Karen Pontoppidan eine Ausstellung zu konzipieren, die sowohl über die historischen Arbeiten und ihren Hintergrund informiert, als auch Studium, Herangehensweisen und Werke angehender Schmuckkünstler*innen von heute vorstellt.
In Kooperation mit der Klasse Prof. Karen Pontoppidan, Akademie der Bildenden Künste München.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/Ort
Münchner Stadtmuseum
St.-Jakobs-Platz 1
80331 München
Deutschland

weitere Infos: www.muenchner-stadtmuseum.de/vorschau

Die Sprache der Mode

Hamburg > 14.08.2020 - 31.10.2022

Unter dem Titel Die Sprache der Mode präsentiert das Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg (MK&G) seine jüngsten zeitgenössischen Neuerwerbungen für die Sammlung Mode und Textil zusammen mit weiteren herausragenden Objekten – darunter Entwürfe etablierter Designer*innen wie Walter Van Beirendonck, Coco Chanel, Jean-Charles de Castelbajac, Jean-Paul Gaultier, Tom Ford, Karl Lagerfeld oder Martin Margiela und aufstrebender Nachwuchsdesigner*innen wie Edda Gimnes und Flora Miranda Seierl. Die Ausstellung beleuchtet die Bedeutung von Text auf Modeerzeugnissen und widmet sich mit über 35 Exponaten aus dem 19. Jahrhundert bis heute dem spielerischen Umgang mit Sprache und der facettenreichen Gestaltung von Markennamen oder Logos, politischen Botschaften und Typografie im Modedesign.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (Foto:Dan Lecca for Walter Van Beirendonck; aw collection 2020-2021, W.A.R. - Walter About Rights, ‘I hate fashion copycats')

Veranstalter/ Ort:
Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
Steintorplatz
20099 Hamburg

weitere Infos: www.mkg-hamburg.de/de/ausstellungen/aktuell/die-sprache-der-mode.html